中国服装业发展30年：设计师的精彩

     [慧聪服装服饰网] 中国服装业发展30年，从最初的生产加工制造大国，到10年前企业、设计师纷纷自创品牌的格局转变，其中滋味企业自知，设计师自知。经历了多年的探索，尽管中国服装尚未形成与国际服装品牌抗衡的强势品牌，但是至少某些服装企业形成了鲜明的设计理念与独特的企业文化，成为亮相欧洲、参与国际对话的先例。

    如今，中国的设计师越来越多的走出国门，把标志着中国设计的创意展现在世界潮流尖端，世界顶级的时装周上不乏中国设计师的面孔。另外，一些设计师，引领着都市时尚人群的消费趋势。对于时尚界来说，无论经典和名气的光环多么耀眼，新生力量永远是最具生命力的源泉。对于一个城市也是如此，顶级品牌和顶级设计师的强势话语权，永远不能取代新生无畏的新锐力量，即使那仅仅是一股才刚刚浮出水面的潜势力，他们被冠上一个年轻的词汇———“新锐设计师”。

    香港理工大学设计学院院长LorraineJustice出版的《设计中国》(ChinabyDesign)中写道，“他们不像意大利设计师那么戏剧化，也不像日本设计师那么有结构感。中国的新生力量是独一无二的。他们的作品是实用主义、经验主义和视觉冲击力的结合。这就是为什么我认为中国的时装正在成为时尚业的又一个标杆。这里积蓄了强大的能量。”

    理想还是现实？探究新锐

    在最好的年纪获得成功是很多设计师的梦想，但这一直以来都不是件容易的事，即便是在国际时装界，年纪轻轻便一举成名的例子在过去也不多见。而类似这样的“幸运儿”如今接连登场并非偶然现象，其背后的成因值得深究。

    首先，完善的设计师培育体系越来越显现出不可替代的优势，对于梦想成为设计师的学生们来说，进入圣马丁这样的学校不再是高不可攀的天国梦想。如果有幸成为其中的优秀者，离成功则仅仅一步之遥；其次，成熟的产业环境为设计人才提供了更多的机会，只要拥有足够的设计才华与实力，即便是“穷学生”，也有机会得到专业人士的认同，从而获得一些财团的资助，顺畅地迈向成功之路；再次，国际市场的年轻化趋势带动了顶级品牌市场定位的转变，一方面老品牌纷纷转向低龄的设计，为年轻设计师提供了一些机会，另一方面市场对新品牌的接受度也逐年走高，使得新锐设计师拥有了更广阔的生存空间。而更重要的是，西方虽然拥有全世界最顶级的时装发布平台，但是越来越多的发布平台对中国设计师敞开了大门。

    一般来说，设计新锐力量通常以两种方式存在。一种是为时装企业或品牌担任设计师，市场化的设计师，设计上流行而并非真正意义上的时尚，比如我们熟知的品牌ZARA、MNG就是起用年轻的设计师团队，风潮几乎席卷全球，但我们却很难一下叫出设计师的名字。

    另一种则是建立自己的品牌或者工作室。纵观国际，一般来说，一个设计师发展的路程应该是：做著名时装设计师助理———进入大品牌做品牌设计师———建立自己的工作室———建立自己的品牌。一个设计师的长成需要一个漫长的成长过程。

    做原创设计，抄袭与被抄袭是从未分割开来的一对矛盾兄弟，香港的时尚撰稿人DoraChan去年为德国的出版机构撰写一本名为《亚洲年轻时装设计师》的书，曾经特意在上海逗留了两个月，研究中国的时尚业现状。在她看来，中国时尚业目前没有什么严重问题。“假货是个问题。但我始终认为，只有你优秀，别人才会来抄袭你。而如果你真的很优秀，别人不管怎样也会追随你的。”

【我要评论】

【大 中 小】 【打印】

慧聪服装网【www.cloth.hc360.com】    【复制本页网址】