中国服装设计教育需变革教学模式不断创新

    随国际贸易一体化进程的加快，素有衣冠王国之称的中国服装业在由“贴牌加工”向设计创新自主品牌发展过程中，正面临着严重挑战：大批引进的国际先进生产装备虽在企业中比比皆是，国际流行的精品面料虽在产品中随处可见，国际先进的经营理念虽在品牌运作中屡见不鲜，但全国5万多家服装企业急需的设计和营销人才缺口，却高达15万人之多。新型设计创新人才的贫缺，已成为制约中国服装业国际化进程的软肋。

    伴随服装业发展起来的我国服装院校日新月异，每年有大批服装艺术设计专业的毕业生走进社会，为什么仍满足不了企业的需求？据某省最早创办服装设计教育的美术学院服装系调查发现，近10年来，该系服装设计专业的学生，毕业后80%都改行从事其他工作了。虽有极少数毕业生自创品牌成为设计界的骄娇者，但多数从事服装设计工作真正担负起企业品牌设计创新重任者，寥寥无几。

    研究这种现象后有专家指出：中国服装设计人才培育过程中，教学理念与市场发展需求的不适应，教学模式转变与产业进步的节奏不匹配，是服装设计教育制造的“产品”难以满足产业发展需求的关键。

    日前，ESMOD北京高级时装学院举行2008学生设计作品展，观摩这家来自法国时装设计教育机构教学成果后，在对其时装设计教育理念的深入调研中，我们感到，ESMOD给中国服装设计教育的启示是多方面的。

    服装设计不是画美术作品

    服装设计作为艺术性很强的专业，在国内高校一直以艺术类人才的模式进行着培养，有没有美术基础成为衡量考生专业素养的关键。设计课程很多，但课程设置上倾向于理论性科目，与企业实际需求相关联的却不多。

    其实，对服装设计者来说，用绘画的语言描述服装的形态，只是一个最基本表达方式，考量其真功夫的标准，是要面对同样的创作材料，如何通过服装的结构线和工艺细节体现出设计思想。

    获得ESMOD北京2008设计作品“最佳设计奖”和“最佳制板奖”双料桂冠的学生冯长弓，入校之前没有任何设计功底，更谈不上绘画基础。ESMOD法国老师向记者释疑道：“这就是我们与中国高校的最大区别。法国ESMOD总裁来北京时跟我们特别强调了一点，一个人是否有美术基础，对将来做设计师不是一个必要的因素。”

    服装设计是门实践性很强的工作。作为世界上较早将设计和制板并在一起进行教学的学校，ESMOD设计与制板专业三年制的专业课占总课时的80%，约为2284学时，其余20%的学时为法语、素描(人体分析等)、计算机运用、服装材料、市场营销、西洋服装史、时装流行分析、实习等课程。相比之下，国内高校四年本科的服装设计专业课程体系中，约占50%的专业基础课，也是设计理论多于设计制作。

    由此可见，ESMOD的法式服装设计教学，强调对学生动手能力的培养，贯穿于教学过程始终。ESMOD北京高级时装学院的法国校长ZOHRA告诉笔者，为了适应这样的教学要求，担任该校服装设计专业的老师，都是具有多年设计工作经验，曾在多家法国知名时装公司和设计工作室工作过的设计师担任，全部由法国ESMOD本校派遣。

    “你这件衣服是为谁设计的，在什么时候、什么场合穿？”这是在ESMOD课堂上老师向学生问得最多的问题。毕业于ESMOD高级时装设计专业的中国薄涛制衣公司设计师尹俊感慨地说：“在ESMOD，我深刻感受到了注重实践性、强调市场性的国际化教学方法的特质，这确实是培养高素质专业技能设计师的有效方式。”

【我要评论】

【大 中 小】 【打印】