“有什么国度这样引人遐思呢?只有中国,我们西方艺术受中国之赐可谓多矣,那影响是多方面的,没有中国,我们的文明决不能臻于今日的境地……。”刚于6月辞世的法国时装大师伊夫·圣·洛朗先生就曾这样说过,可见西方社会对中国艺术的推崇和向往之情颇为深厚。
之后,越来越多的时装设计大师用自己独到的设计诠释着他们对中国的梦想,随着社会步入现代科技与经济的全球化,越来越多的西方设计师不再仅仅通过间接资料来描绘自己的中国梦,他们纷纷来到中国并享受着亲自发现的快感,到了20世纪末21世纪初,时装界T台上出现更过的中国细节,却更加贴近真实。保罗·波华亥、伊夫·圣·洛朗、乔治·阿玛尼、让·保罗·戈尔捷、亚历山大·麦克奎恩、约翰·加利阿诺,更有如Vivienne Tam、Vera Wang为代表的华人设计师,更善于站在西方人角度来诠释他们所熟悉的中国文化。

1914年巴黎手绘时装画

Yves Saint Laurent七十年代设计的中国式旗袍

Yves Saint Laurent 1980年春夏系列,灵感源于中国古代建筑的翘角
早在18世纪法国的《Happer's Magazine》杂志上就刊登了当时的艺术评论,并开始有了“中国风“的说法,被称为“Chinoiserie“风格,这个词语一直沿用至今,称呼那些具有中国风貌的艺术品。
从建筑到室内装饰再到日常服装,从17世纪的巴洛克到18世纪的罗可可再到20世纪初的迪考主义风格,中国元素在西方艺术史上涂抹了一笔笔重彩,并一直持续着。