如何最大限度地实现原创时装的艺术性与实用性，这是一个长期迷惑消费者、困扰设计师的话题。时装的生命力在于不断创新，在于将服装从Ｔ台延续到生活。

    随着人民币升值、原材料价格上涨、用工成本加大等因素，许多企业不得不放弃曾经为他人代工的“金饭碗”，转战国内市场，开发自主品牌，这时“原创”成了多次被人提及、谈论的高频率话题。有人说，如今服装业内人人关注原创，原创有了多元化的状态，有的走在前沿，是确实被认可的中国特有的原创萌芽；有的惺惺作态的所谓“原创”；更有尾随别人思路的模仿式“原创”。各种原创及所谓原创让更多的人分不出什么是原创、什么是半原创、什么是假原创。原创呼声后的反应，引发我们的思考，我们需要什么样的原创？从哪里获得原创？就此一系列问题，问采访了深圳服装原创基地负责人孙跃女士。

    问：孙老师，面对现在业内人人谈原创，各个争原创的景象，您有何看法？

    孙跃：原创是服装发展的特殊生产力，是服装永葆竞争力的必要前提和可靠保证。我很高兴地看到，原创能受到业内各界的重视。就以我们服装原创基地为例，我们服装原创基地利用服装设计的本体，为服装设计师情感的传递和表达提供渠道。用创意展示魅力，用创意感动魅力，用创意升华魅力。服装原创基地以原创为基础，动漫展示为特色，关注服装设计与时尚生活艺术的交流延伸。服装展示最核心的要素就是设计师，设计师同时也是各个文化领域的核心要素。服装原创基地在原创服装设计中注入新鲜的养分，为促进中国服装产业升级、提升中国服装设计人才培养的质量，提供有力的帮助。

    问：有人说，改革开放之初，是产品的竞争；上世纪９０年代，是品牌的竞争；现在则是以品牌为统领的综合实力的竞争。我们虽然能拼写出“ｆａｓｈｉｏｎ”这个词，但还是无法创造出世界的流行与风尚，对此，您怎么看？

    孙跃：不可否认，目前我们还无法与国际品牌抗衡，但我们可以借势，可以学习，发展才是根本所在。现在急需的不是势如破竹的冲刺，而是卧薪尝胆的努力，注重内功从而得到消费者尤其是国际消费者的逐步认可，继而信任，进而依赖甚至痴迷。这是企业消费者信誉的长期培养，企业能量不断积累的过程。中国文化极具包容性，在与洋品牌、洋文化的合作中，中国文化会不断的汲取洋文化的精华，并将其梳理在中国文化发展的脉络里，让中国服装服饰文化更丰富，更有活力。由此，中国风格才能建立，中国的品牌才能真正诞生。

问：有人说，谁抓住了原创，就是抓住了产业发展的苗头。您认为，您精心培育的原创基地有没有抓住这一苗头？

    孙跃：抓住产业苗头？这我不敢说，呵呵，我和我的原创基地，只是本着以中华民族浓郁而深厚的文化底蕴为基础，创新的创作方式，在时尚发展的轨迹上，与临近艺术不断碰撞融合，使时尚的发展增添更多想象力。

    问：有人形容说，在服装界，库存就好像是食品，会很快变质，您是怎么看待库存的？

    孙跃：库存，一个难以解开的结，是服装企业多年来面对的尴尬，是一个一直令人头疼的问题。对此，我们原创基地针对库存展开了一种全新的解决方式，即服装的第二次设计，全面诠释品牌的内涵，将一度被视为包袱的滞销商品，转变成炙手可热的时尚新品。